大咖云集,这个音乐节有些厉害!

民谣乌托邦2019-05-25 16:23:58


这是我在大地上最后的旅行:
持续的蛙鸣声拱开地表
一年中最初的五月最好的情欲
寂静在被遗忘的词语中迴旋低飞,慢慢
转化成露湿的晨风
风还不在房子里,停伫在窗外
如同长夜尽头看不见的黎明的身躯
(是身躯而非影子)
除了徒劳的回忆,黑暗几乎是唯一清晰的
光亮
周围一切都还黑着、睡着、死寂着
然而晨曦弥漫。清晨已经来临
群山,鲜花,河流……
恋人的怀抱已经生成蓓蕾初绽的曼妙
苍穹。夏天
就像村庄座落在无边的旷野
一名流浪汉的胸怀正在挨近它

         ——庞培为【低空飞行】民谣诗歌节而作



【低空飞行】第二届大运河民谣诗歌节来了,依然是古运河边,清名桥畔,还是在第一届大运河民谣诗歌节【县城往事】的现场,不同的是又来了一波新的客人带着他们的银子和故事走进初夏的江南, 运河边的百姓在悠闲的等着端午的到来,燕子搭窝,羊牛吃草、狗儿追猫,一切顺其自然,一切都在沙沙生长,沙沙生长……


我们需要用一场仪式送别半个五月的春末,更需要用一场仪式迎接半个五月的初夏,没有比一场民谣诗歌的盛宴最合适的方式了,那就来吧,朋友们,错过这场盛会你会错过整个五月!

 


介绍下这次参加诗歌节的嘉宾

先从最远的开始:


Sophie Zelmani


苏菲·姗曼妮(Sophie Zelmani)1996年的瑞典格莱美的最佳新人奖,首张专辑在全球创下了20万张的唱片销量,因为王菲翻唱为《乘客》而走入中国听众视野的《 Going Home 》,旋律清新慵懒的《Dreamer》,温暖动人的 《 I Can't Change》,带给人轻风拂面般感受的《 Breeze》都出自于苏菲·珊曼妮之手。民谣歌手赵雷也是她的忠实粉丝,他的专辑《吉姆餐厅》里注明歌曲《家乡》改编自Zelmani的《breeze》。专辑歌词封面写着这样一句话,“愿Sophie Zelmani知道,我一直爱着她和她的音乐。”出道20余年,苏菲·珊曼妮共计推出了十余张专辑,她的音乐在时间的打磨下显出历久弥新的神韵,温和地讲述着她和这个世界轻柔交谈的样子。

特别提醒:这次诗歌节是苏菲·姗曼妮在中国参加的第一个户外活动


下面介绍的两位偏摇滚,左小诅咒和野外合作社,很多人会问明明是民谣诗歌节怎么会请摇滚音乐人,去年也遇到同样的问题,去年的【县城往事】我们的请的梅卡德尔、木马、吴吞也都是摇滚乐队的,针对去年这个问题的解释是:他们任何一首作品把音乐部分拿掉看,看看歌词你就会明白为什么要请他们来参加诗歌节!

对面今年提出为什么诗歌节请左小祖咒和野合的问题,我们依然选择去年的回答!

左小诅咒和野合的歌词就是成熟的诗歌语言。

他们更像是以诗人身份参加这次活动


左小祖咒


他成长在一个船工家庭,经历坎坷传奇,曾参军入伍,也曾卖打口带为生,干过很多底层工作,同时开始了动荡的音乐及艺术生涯。自1994年组建乐队以来,他出版了多达20张以上的唱片和影碟,堪称中国最高产的摇滚音乐家, 左小祖咒是当前中国极富思想性和影响力的摇滚明星,他还是优秀的当代艺术家,同时又是诗人、小说家和电影配乐作曲家。


野外合作社


主唱、吉他:王海洋

吉他:刘遥

贝斯:小菊

鼓手:董宇

键盘:冯文翔

野外合作社乐队成立在南京,气质与这个城市表面所显示出的样貌有些许违和,野外合作社更愿意关照城市背后蕴藏的性情与特征。

野外合作社的风格汲取于传统的古典乐和布鲁斯音乐,正极力探索出心目中真正的摇滚乐。

伴随着诗意的嘈杂,同时野外合作社又一直在迷雾中找寻自我存在的现实意义。


大家可能都看到了这次嘉宾中有两支后摇乐队:沼泽和Anti Dogs,这也是我们第一次引入后摇乐队,为此我们特意设置了一个“无字之诗”的版块,以后还会把这个版块加强,请更多的国内外后摇乐队参与,包括这次我们也跟惘闻发出了邀请,可惜那个时候他们正在欧洲巡演,沼泽也是诗歌节结束就赶赴欧洲参加一个音乐节。

其实后摇音乐跟诗歌节还是很契合的,音乐里的文本全靠听众去勾画,去填写,跟着旋律和节奏写你自己诗,无边无际无命题,后摇作品的曲名就是一首完整的诗歌作品。


沼泽乐队


即使在世界范围的摇滚领域,沼泽也堪称蹊径独行、自成一派。二〇〇六年,沼泽乐队开始探索融入有着古老历史的中国乐器——古琴,并逐渐打造成古琴加摇滚三大件的经典范式。沼泽以自己独一无二的方式,将古琴和摇滚融合得如此彻底和全面,将中国山水画般的写意和情怀,泼墨浸染进血液里。


Anti dogs


前身为上海本土方言乐队“顶楼的马戏团”,2016年改变风格为后摇滚之后同时改名为Anti Dogs反狗乐队。相比前身顶楼的马戏团的戏谑调侃,Anti Dogs反狗乐队完全改变成为一支严肃低调的乐队,更多以音乐作为载体表达想法。乐队创作的后摇歌曲不同于日系后摇的甜美细腻,更接近欧洲后摇的气势和张力,在歌曲中可以听到悲壮和正气。在舞台上,乐队呈现的爆炸性的张力令人难忘。


野孩子乐队成员都是民谣诗歌节的老朋友,他们的成员都分别以小组合形式参加过江南的诗歌节,张玮玮和郭龙参加过《九歌月城》,张佺和马雪松参加过《愧对乡村》,这次的《低空飞行》也是他们第一次以全编织的五人大乐队参加,你们也应该很久没见过他们全阵容的演出了吧?!


野孩子乐队


特别提醒,野孩子乐队的张玮玮以优秀的文学功底广受好评,26号他会带领野外合作社乐队歌词写得非常诗性的80后主唱王海洋和歌词朴实的“腻歪”旋律美的想哭的90后何大河一起参加一个“诗和民谣”的座谈会,同时还有很多诗人出席,这也是一个很有意思的环节。


如果一定要追溯大运河民谣诗歌节的起源,那周云蓬应该是打枪第一枪的嘉宾,2009年周云蓬参加了第一届江阴民谣诗歌节(也就是第十届改名为江南民谣诗歌节的那个活动),去年的最后一届江南民谣诗歌节【县城往事】准备请周云蓬再来画个句号的,结果也是因为档期问题没能如愿,我们都很怀念在办了10年的江南民谣诗歌节,我们不知道以后还会不会有11届……!


周云蓬


民謠歌手、詩人、作家

1970年出生於遼寧瀋陽,9歲失明。1980年就讀於瀋陽盲童學校;1991年考入長春大學特教學院中文專業;1994年畢業,背著吉他去北京唱歌。

發行唱片:《沈默如迷的呼吸》(2004)、《中國孩子》(2007)、《牛羊下山》(2010)、《四月舊州》(2014)。

出版書籍:個人詩文集《春天責備》(2010)、雜文集《綠皮火車》(2011)、詩集《午夜起來聽寂靜》(2017)。

參與電影:2011年參演高群書導演電影《神探亨特張》,該片獲金馬獎最佳電影獎。2016年參演李睿珺導演電影《路過未來》,該片入圍2017年第70屆戛納國際電影節「一種關注」競賽單元。2017年為韓東導演電影《在碼頭》製作電影原聲音樂,該片參加2017年釜山電影節。

2008年被《南方人物週刊》評為「青年領袖」;曾獲得過華語傳媒音樂大獎「最佳民謠藝人」、獲得「最佳作詞人」;2011年因詩作《不會說話的愛情》獲《人民文學》年度「詩歌獎」。

2009年、2012年策劃民謠合輯《紅色推土機》、《金色推土機》,銷售所得用於幫助貧困盲童。


佟妍、安来宁都是新民谣里旋律写的特别好的,一听你就能喜欢上的那种,佟妍有着一副沉着而朴素的嗓子,唱歌很直,不用过多修饰,却分外动人,这种唱法反而使她的歌声蕴含着一种“压抑着的爆发力”、“温和之下的暗涌”。她可以很纯真,也可以很复杂,她的一些经历和故事像一种隐秘的传奇,但你很难在她身上看到一丝类似沧桑的蛛丝马迹----刚好相反,她有又神经又鬼马的一面,或许正因为这样,她依然是这个提着刀、飞檐走壁的古怪女侠吧。

 

佟妍


独立音乐人,已出版三张创作专辑:《南国》(2011),《七窍玲珑心》(2015),《山野边》(2017),2019年即将发行第四张专辑《等黑夜赶来》。佟妍出生于北方的小城,而音乐生涯却开始和成长于南方。读书时学的是日语专业,毕业后,她曾在北京生活四年,创建了刀马旦音乐厂牌,07至08年左右开始,做过一系列知名的演出策划和专辑出品制作。而后,她移居厦门,在海边经营一家名字叫深蓝的客栈,同时音乐方面的工作,也快速由幕后策划人转向了个人的独立音乐创作。期间,她经常往返于广州和厦门之间,进行个人作品的音乐制作。13年末,佟妍再次离开厦门,过着候鸟一样的旅居生活。


安来宁就在无锡旁边的城市上海,算起来也算在民谣圈混迹十几年了,这么多年一直有观众跟我们推荐他来诗歌节,这次算是圆了他们的一个梦。

 

安来宁


他曾是从北方小城漂泊到上海的少年,过去十年里他在四大会计师事务所奋斗和迷茫,现在他是金融行业的部门总监。2014年发行第一张专辑《我的名字叫做安》以及后续单曲,在网上和线下收到流量和反响,2019年发行第二张创作专辑《不安的世界》。他的名字叫做安,他是安来宁。音乐人,税务师,部门总监,在安来宁身上得到了和解。一个忙碌而焦躁的现代都市白领,却把那街道与城市、夜晚与烈酒,唱得如此温柔。也大抵是因为财经从业者特有的细致敏感,让他对生活情绪有了细腻解读,才有了许多抚慰人心的作品。

 

欢庆、周朝、宋雨喆这三位仙算是民谣音乐圈里大神了,他们对于观众来说就是要不不知道,知道就竖大拇指的那种,不过他们现在做的音乐也不局限于民谣风格了,算是自带属性吧,他们三位演出放在了同一天,我们自己都觉得这个是太任性的排列了,放给任何一个主办方都可能把他们夹杂在25号的有流量音乐人的前后,可那样做的话,他们演的爽吗?我们看的爽吗?我们相信会有很多人专门为26号的阵容而来,不信,当天看!


欢庆


歡慶 生於巴渝地區峽江帶 從91年至95年遊歷大半個中國後 滯居成都

1998年 創建實驗音樂團體「另外兩位同志」樂隊
1999年 製作發行獨立音樂專輯《系統開發人員被困》
2000年 製作發行獨立音樂專輯《承受矛盾的軀體》
2003年 製作發行以彝族傳統樂器口簧琴為主要元素的世界音樂專輯《一塊銅皮》同年移居大理

2005年 參與製作「原生坊」出品的民間音樂合集《雲南鄉音》

2000年至2008年期間,間歇性調查、訪問西南地區眾多少數民族。先後製作專輯:彝族《過黃河》、《思念調》;哈尼族《天空之下》;納西族《狗追馬鹿》、《麗水拾遺》;傈僳族&佤族《雙江采韻》;傈僳族《洛馬底古調》;漢族《簫&嘯》、《川江號子》等
2011年 製作發行大理第一張以旅居大理音樂人為主題的民謠音樂合輯《樂大理》銀蒼篇、玉洱篇
2013年 製作發行涼山彝族口簧琴專輯《麻崗赫赫•俄底日火》

2014年 受「摩登天空」唱片公司委託製作西南地區各民族口簧琴合輯《秘密之音》

2015年 製作發行系列合輯《樂大理》第三張 行雲篇

2017年 與「門唱片」合作發行古詩詞新唱專輯《誰之歌》

2017年 參與「星外星」唱片公司發行的李帶菓/歡慶《指花·風影》器樂專輯

2017年 在「內耳」發布中國南傳口簧琴線上展「妙趣橫聲」

2018年 受中央電視台邀請參加「經典詠流傳」第二季節目錄製 演繹作品「夜雨寄北」

2019年 參與「摩登天空」唱片公司發行的廖凱/歡慶《雲土境》電音作品集。

 

歡慶在實驗音樂探索的同時,仍保守著樸素的傳統審美和自然的民間色彩。


周朝


周朝是中国极少数的,在吉他演奏上具备自己风格的音乐家。混合着布鲁斯、古琴、西塔琴的韵味,又始终流动着一种兴奋的情绪。

他的琴里,混合着布鲁斯、古琴、西塔琴的韵味,同时,又始终流动着一种兴奋的情绪。周朝的出现,打破了中国人对吉它,这个洋乐器在观念和技巧上的使用边界,他创造了一种新的声音。或许,这与他进入音乐时,“无心”的状态有关,但往往,无心插柳柳成荫。


宋雨喆


1998年,在北京树村组建木推瓜乐队,唱的都是一些无法被准确定义的音乐。嗓音尖锐,表情狰狞。他们曾制造出世纪末中国摇滚最令人不安的声音。2002年,木推瓜解散。宋雨喆开始游荡在西藏新疆等地,寻找当地的民间艺人,搜集了大量的民间音乐。2009年,组建大忘杠乐队,乐手来自世界各地。大忘杠的歌曲由班卓、古琴、马头琴、口弦、古筝等乐器演奏,吟唱自然与天地。

 

2016年,重组木推瓜,回来做个“rock star”,为的是“能给自己的下一代争取更多的话语空间”并于同年发表木推瓜首张专辑《悲剧的诞生》。近两年,他为木推瓜写了近三十首歌,达到三张专辑的体量,并计划在今年开始陆续发表。

 

说起宋雨喆的个人民谣,乐评人张晓舟如是评价:“如果说大忘杠是集团军,那么宋雨喆的个人民谣就是游击队。或许它也不是民谣,只是断歌,是抽刀断水水更流的歌。”宋雨喆亦不再有意试图淡化个体、用内在情节动势带动音乐概念,相反却更加“自我”的突出强调个人感受及体验。相较之下,也许更有传统歌谣的感觉,也会更具实验意识。

 

出版专辑:木推瓜《悲剧的诞生》;大忘杠《荒腔走板选段》;个人专辑《断歌集》、电影音乐《老兽》


尧十三能来是惊喜


尧十三



贵州本土音乐人,他将西南民歌特色融入歌曲创作中,大受好评。去年因电影《无名之辈》的插曲《瞎子》,让尧十三在电影领域得到了更广泛的认同。

网易有段点评尧十三的话特别好,贴出分享下:“尧十三是一个把雨霖铃改编成了贵州方言的潇洒“盲客”,他用不拘一格的音乐,自成一派、契合大众审美的同时,又撩拨着大众的万千思维。尧十三是一个带着浓厚人文气质的年轻音乐人,他低调的做派让喜欢他的人只能从他的音乐中去了解他。他以天才般孤独而敏感的触觉让作品游离在诗意与痞性之间”

 

背背宁夏算是江南民谣诗歌节的自家人了,有客来访当然要有自己人接待,特别是背背,几乎没有缺席过任何一次民谣诗歌的活动,他的创作倒是真没有糟蹋了几千年来的江南文脉。


背背



背背原名范庆丰。常年从事民谣演绎及创作。1976年春天出生于江苏江阴一个名叫“龙潭头”的乡村。曲目《徐霞客墓》、《清风》、《落雪》、《火车纪》等广受好评。90年代“北漂”学艺。其多年专长于对当代诗的和弦读解、旋律谱曲,为杨键、庞培、陈东东、多多等人的文字,注入一种清爽的谣曲风格和超凡的音乐传递。2009年开始潜心于创作、隐居;结婚生子。一个人、一把琴,去各地巡演。


宁夏


宁夏,久居江南的民谣歌手,音乐表达方式松弛自然,让人舒适安心,一些作品中带有中国古代诗词韵味,曲风古朴清新。


何大河跟徐海俏是这次音乐人嘉宾中年龄最小的两位,何大河用民谣演绎了很多他写的情歌,很奇怪,他独树一格的旋律和演唱方式让单独看很肉麻的词听上去一点不矫情,他能把爱情写的很家常旋律后进入又不庸俗,“柴米油盐酱醋茶下班给你买束花”。


何大河


随父姓何,自取名为大河,年方二十五,面相中秀,性情端正,喜好写莫名其妙,哗众取宠之诗歌谣律,因常日盛情不能自理,独爱于少女前显摆,专玩弄一葫芦状西洋弦乐器,乐低声高以伴之。

 

邀请徐海俏来参加民谣诗歌节是想听听现在年轻人对民谣的理解,也想让她庞大的粉丝群看看民谣本来的面容。


徐海俏


徐海俏,独立唱作人。江苏徐州人,现居北京。代表作《纯粹》、《独特的人》等。

有人说她像杨宗纬、朴树、李霄云....但是她只是徐海俏,一个音乐人,她不要做第二个谁,她只想把自己最好的音乐作品展示给大家,让更多的人能听到她的声音。

将过往揉进曲调,徐海俏用独特的嗓带着所有听众走近属于她的故事。

诗人阵容一如既往的强大,都是国内诗歌届答大咖,拟好嘉宾的名单第一时间先发了一份给周云蓬,让他帮参考参考,本来以为他会说阵容太牛叉了之类的感叹话的,结果他说,“音乐部分的嘉宾挺好,兼顾了老中青,诗歌部分我给你们提个意见,不要老把诗歌节弄得像作协开会似的,一眼望去都是论资排辈的老家伙,而且还都是老头,要有吸引更多的年轻女诗人加入,比如巫昂啦,小安啦,宇向啦……只有这样才能让诗歌更有号召力和延续性……”电话一挂觉得周老师教育的对,于是通过庞培邀请到了年轻的女诗人宇向,看了下简历“70后女诗人代表”,好吧,周老师,在年轻的评判标准上我们是有代沟的……


舒婷


我们吟咏过无数次舒婷的《致橡树》,如今要在现场听到她亲自念诗,何等幸事。


杨键


自1986年起专心习诗,现居安徽马鞍山,长年守于乡村山林,世人皆匆匆求进步,他独向往“无”的文明源头。其代表诗作有《一座被废弃的文庙》、《母羊和母牛》、《冬日》、《暮晚》、《上坟》


陈东东


1961生于上海,和王寅、陆忆敏等是第三代诗人代表。曾任海外文学人文杂志《倾向》的诗歌编辑(1994—1997);1992年~1993年主编《南方诗志》诗刊; 1994年~1998年任《倾向》文学人文杂志诗歌编辑;1996年~1998年刘丽安诗歌奖评委,1999年~2000年安高诗歌奖评委。


翟永明


1981年开始发表诗作。中国当代优秀女诗人。1984年其组诗《女人》以独特奇诡的语言与惊世骇俗的女性立场震撼文坛。1998年于成都开设“白夜”酒吧文化沙龙,策划举办了一系列文学、艺术及民间影像活动。


韩东


被认为是“第三代诗歌”的最主要的代表,形成了对第三代诗群产生重要影响的他们诗群。他们诗群的诗人认为“诗到语言为止”,强调口语写作的重要性,他们的作品对中国现代诗歌的发展产生了积极的促进作用。其作品被译成多种文字。


于坚


于坚,80年代成名,为“第三代诗歌”的代表性人物,强调口语写作的重要性。

16岁后当过铆工、电焊工、农场工人等。25岁首发作品。作品《只有大海苍茫如幕》获第四届鲁迅文学奖(2004年—2006年)全国优秀诗歌奖。

此后又获《联合报》十四届诗歌奖。首届华语文学传媒大奖等等。


庞培


庞培,1962年生,诗人,散文家。曾刘丽安诗歌奖,中国年度诗人奖,孙犁散文奖,早年曾在江南各地漫游。

散文著作有:《低语》《五种回忆》《乡村肖像》《黑暗中的晕眩》《旅馆》《帕米尔花》《少女像》等。


宇向


宇向,生于山东济南,祖籍烟台,自幼喜爱绘画、写作。作家,70后重要诗人,曾获“柔刚诗歌奖”、“宇龙诗歌奖”、“刘丽安诗歌奖”,人民文学“新世纪散文奖”,“文化中国·年度诗歌大奖”


 

出 信 息    



【低空飞行】


演出时间:

2019年05月25日13:00-22:00(周六)

2019年05月26日13:00-19:20(周日)


票价:

双日早鸟票价:130元(已售罄)

双日预售价:180元

双日全价价:230元



 动 地 址  




自驾

🚶🏻导航地址:

选择一:一缕炊烟(南长街)店

选择二:N1955文化创意园区


建议停车场地址:

选择1:导航搜水仙道院(到达后向北开100米大量停车位)
选择2:N1955南下塘文化创意园停车场



非自驾


📍机场路线

 

✈公共交通工具:

机场1号线,途径三站,于招商城(兴源路)下车,步行至活动现场,全程约为1小时7分钟。

 

📍无锡站线路

 

🚄公共交通工具:

地铁1号线,途径六站,于无锡火车站上车,至清名桥站下车,步行至南长街。



tips:请留意自己出发时间,妥善安排行程,如因时间延误导致未能参加活动,概不予退换。


整个江南的五月会因为这场民谣诗歌盛宴变得有声,会因为你的参与变得有色,这也是这个五月下旬整个江南唯一一场户外诗歌民谣文化活动了,这场活动聚集了这个时代最人文主义和最浪漫主义的人,一场精彩绝伦的文化盛宴,错过,其实挺可惜的!


共赴这一场低空飞行,请戳左下角阅读原文购票

https://www.wxwenku.com/d/200623143